Огромнейшее спасибо за сделанную вами работу. На отлично) Учтены все требования. Автор большая умничка) К работе относиться ответственно. Советую всем, всем))))
Информация о работе
Подробнее о работе
свет и цвет Клода Моне
- 19 страниц
- 2015 год
- 184 просмотра
- 0 покупок
Гарантия сервиса Автор24
Уникальность не ниже 50%
Фрагменты работ
Введение
Биография
Творческие эксперименты с цветом и страсть к эффектам освещенности
Индивидуальность стиля
Буйство цвета и беспредметность
Заключение
Литература
Биография
14 ноября 1840 года в Париже, в семье владельца бакалейной лавки родился сын, названный Оскар Клод Моне. Всего через пять лет вся семья будущего художника переехала в Нормандию, в Гавр. Начиная с 14 лет, Моне стал зарабатывать деньги и известность, рисуя карикатуры. Здесь же, в Гавре, молодой человек познакомился с пейзажистом и оригиналом Эженом Буденом, работавшем в очень странной для того времени манере – он создавал свои картины не в мастерской, а прямо под открытым воздухом.
Моне быстро понял преимущества метода Будена - непосредственность и живость передачи природы на холсте. С тех пор, то есть примерно с 1856 года, художник также стал писать на пленэре. Уже тогда Клод Моне решил для себя, что посвятит свою жизнь живописи, несмотря на то, что у его отца было своё мнение на этот счет.
Определившись со своим предназначением, Моне перебирается в Париж, где в 1859 году поступает в Академию Сюисса.
...
Творческие эксперименты с цветом и страсть к эффектам освещенности
Судьбоносным для Моне стало поступление в мастерскую знаменитого в то время живописца Шарля Гдейра, в 1862 году. Именно там он знакомится со своими будущими друзьями – Огюстом Ренуаром, Альфредом Сислеем и Фредериком Базилем, вместе с которыми он положит начало движению импрессионистов. Поиски новых путей в искусстве стали целью и основным развлечением всей компании.
Через три года Моне пишет полотно «Завтрак на траве», вдохновением для которого послужила скандальная работа Эдуара Мане под тем же названием. Однако Моне не собирался эпатировать публику изображением реальных обнаженных персонажей, как это сделал Мане. Юный художник просто искал свой стиль. Уже в это время он стал пренебрегать линией и моделировал все формы с помощью цветовых пятен. Живописец, ещё в Нормандии пристрастившийся писать на природе, больше всего интересовался эффектам естественного освещения.
...
Индивидуальность стиля
Двумя годами позже, художник создает своё знаменитое произведение «Впечатление. Восход солнца» (1872 год, Музей Мармоттан-Моне, Париж). В нём живописец не пытался воспроизвести действительность, не пробовал подражал природе, а только передавал своё личное впечатление от её красоты.
Фигуры людей на картине вновь едва намечены, что было непривычно для зрителя, привыкшего к академическому стилю письма. Зато колористическая взаимосвязь чистой сияющей воды и восхода солнца, проявляющаяся в ярких рефлексах на поверхности моря, передана великолепно.
Эту работу художник представил на первой выставке импрессионистов, состоявшейся в 1874 году. Тогда, Моне с товарищами ещё именовали себя «Анонимным обществом художников, живописцев и граверов». Картина получила резко отрицательные отзывы критиков и зрителей, а её название («Впечатление») породило ироничное на тот момент определение новому направлению живописи – импрессионизм.
...
Буйство цвета и беспредметность
Выразительная способность цвета, на протяжении всего творческого пути живописца была главным средством его художественного языка. Клод Моне оставался верен себе до самого конца, ни разу не свернув с избранного пути и лишь совершенствуя, и оттачивая выразительность приемов своего индивидуального стиля. Единственным отличием позднего периода его творчества стала тяга к беспредметности, размытие понятия конкретного сюжета и формы. Одним из лучших своих творений художник считал вовсе не картину, а созданный им сад у домика в Живерни, где он подобрал и высадил многочисленные виды и сорта цветов таким образом, чтобы сад постоянно цвел, радуя глаз живописца разнообразием оттенков. Великолепный сад, по сути, также являющийся произведением искусства, стал любимым объектом живописи мастера, находя на холсте свои бесчисленные отражения.
...
1. Геллер Каталин. Французская живопись ХIХ века. – Будапешт: Корвина, 1988. – 52с.: 47 ил.
2. Гнедич П.П. Всеобщая история искусств. – М.: ЭКСМО, 2011
3. Ричард Бретелл. Шедевры Французской живописи ХIХ – начала ХХ века. – Ленинград: Аврора, 1988
4. Рихард Мутер. Всеобщая история живописи. – Москва: ЭКСМО, 2010
Тарасов М.Н. Европейская живопись: энциклопедический словарь,1999
Форма заказа новой работы
Не подошла эта работа?
Закажи новую работу, сделанную по твоим требованиям
