Реферат написан хорошим языком, тема раскрыта. Сроки выдержаны. Спасибо автору.
Подробнее о работе
Гарантия сервиса Автор24
Уникальность не ниже 50%
Введение
Часть I. Основы
1.1. Что такое модернизм?
1.2. Модернизм и реализм.
Часть II. Направления искусства модернизма
2.1. Фовизм и экспрессионизм.
2.2. Кубизм.
2.3. Абстракционизм.
2.4. Футуризм.
2.5. Сюрреализм.
Заключение.
Список использованной литературы.
1.2. Модернизм и реализм.
Искусство, как водится, должно служить человеку, отображая присущие эпохи явления, показывая новые грани бытия и раскрывая тайны мироздания. Обычно подобные трактовки, размышления о высоком назначение искусства никого не удивляют и признаются истинными. Однако, совершенно противоположную концепцию мы находим в некоторых трудах о модернизме. Так, Малахов Н.Я. в своей монографии «Модернизм: Критический очерк» ставит под сомнение ценность направлений модернизма, того комплекса явлений, который созвучен с этим понятием. Модернизм оценивается автором как следствие кризиса буржуазной культуры эпохи империализма и анализируется с учетом идеологической борьбы в планетарном масштабе.
Так или иначе, но с первых строк данной книги модернизм противопоставляется реализму, представляющему собой объективное отображение действительности, воплощенное специфическими средствами различных видов искусства.
...
2.1. Фовизм и экспрессионизм.
Фовизм - это течение во французской живописи первого десятилетия прошлого века. Начала истории фовизма приходится на 1905 год, когда в Париже группа живописцев представила полотна, написанные контрастными и чистыми цветами. Такое цветовое решение произвело фурор, а критики прозвали авторов «les fauves»6, то есть «дикари».
Новое течение во французской живописи просуществовало недолго— с 1905 по 1907 год. Оно объединило в своих рядах достаточно крупных мастеров. В число первых представителей фовизма входили А. Матисс, А. Марке, Ж. Руо, А. Дерен, Р. Дюфи. Всех из сплотило тяготение к острым контрастам колорита, декоративно-лаконичной манере письма.
В искусствознании принято различать крайнюю ветвь фовизма и более умеренное течение.
Экспрессионизм просуществовал дольше фовизма, это направление развивалось с 1905 по 1920-е года XX века.
...
2.3. Абстракционизм.
Абстракционизм – беспредметное искусство, нонфигуративное.10 Это обобщающее название для целого ряда творческих направлений.
Дело в том, что новации кубистов довели до завершения такие художники, как Василий Кандинский (1866—1944), Казимир Малевич (1878—1935) и Питер Мондриан (1872—1944). Сами они пользовались понятием «беспредметное искусство», но это не значило, что в их картинах не было смысла. Своё влияние на абстракционизм оказали также такие явления как футуризм, символизм и экспрессионизм.
Активное участие в формировании абстракционизма приняли М. Ларионов, Г. Делоне, М. Сейфор, голландские художники группы «Стиль». Значительный вклад в развитие теории и практики абстракционизма внес П. Мондриан, искусство которого сложилось под воздействием идеализма и теософии.
Первым среди всех именно Кандинский дает теоретическое обоснование нового метода в живописи, утверждая, что главная цель искусства заключается в выражении внутреннего мира художника.
...
2.4. Футуризм.
Футуризм как художественное направление возникло накануне Первой мировой войны в Италии и России. В основе футуризма – стремление создать новый язык искусства, соответствующего стремительно меняющимся реалиям окружающего мира с его динамическим развитием техники, урбанизмом, возросшим темпом жизни.
Стремясь создать «искусство будущего», футуризм декларировал (в манифестах и художественной практике итальянского поэта Ф.Т. Маринетти, российских кубофутуристов из «Гилей», участников «Ассоциации эгофутуристов», «Мезонина поэзии», «Центрифуги») отрицание традиционной культуры, культивировал эстетику урбанизма и машинной индустрии.
Так, итальянский футуризм возникает в Милане в 1909 году, когда был опубликован «Манифест футуризма». Его автор Ф.Т. Маринетти заявлял, что мчащийся автомобиль производит на него гораздо большее впечатление, чем любая классическая скульптура вроде Ники Самофракийской. Культ машины действительно стал символом итальянских художников.
...
2.6. Сюрреализм.
Сюрреализм 12— одно из ведущих направлений в искусстве XX века, провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом — разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями.
Сюрреализм появился во Франции в 1920-е годы. В «Манифесте сюрреализма» А. Бретон (1924) утверждал, что личность обретает свободу лишь в интуитивных психических актах, подавляемых обществом. Бретон признает, что многим обязан не только Фрейду и его толкованию сновидений, но и графу Лотреамону, который еще в прошлом веке писал, что «красота — это случайная встреча швейной машинки и зонтика на анатомическом столе». Эта фраза стала девизом сюрреалистов.
Сюрреализм выражал идею существования за пределами реального, особенно важную роль здесь приобретают абсурд, бессознательное, сны, грезы.
...
Заключение.
Модернизм — это и художественная идеология, а также и эстетика, впервые в истории отдающая предпочтение не традиции, а ценностям «современного» — свободе и индивидуальности. Модернизм нередко критикуют за бессодержательность каждого из его направлений, за бессмысленность и излишнее новаторство. Критики говорили и до сих пор говорят, что модернизм нельзя ассоциировать с красотой. Но в таком случае нельзя и забывать, что модернизм сломал главные, старые представления о красоте и дал новый толчок для последующего развития искусства.
Модернизм претендовал на место либеральной нео-религии, в которой главное место отводилось бы искусству как форме самовыражения человека. Модернизм руководствуется логикой линейного прогресса, а место традиции занимает соответствие своей эпохе. К художнику предъявляется требование быть постоянным новатором. Искусство структурируется категорией времени, но не места.
...
1. Д.А. Беляев История культуры и искусств: словарь терминов и понятий. Учебное пособие для студентов. – Елец: ЕГУ им. И.А. Бунина, 2010. – 81 с.
2. Кравченко А.И. Культурология: Учебное пособие для вузов.— 3-е изд. М: Академический Проект, 2002.— 496 с. Серия (Gaudeamus).
3. Культурология для культурологов: Учебное пособие для магистрантов и аспирантов, докторантов и соискателей, а также преподавателей культурологии. — М.: Академический Проект, 2000.— 496 с.
4. Малахов Н.Я. Модернизм: Критический очерк/Под ред. В.В. Ванслова. –М.: Изобраз. Искусство, 1986.-152 с., ил.
5. Энциклопедия искусства двадцатого ХХ века/ Автор-сост. О.Б. Краснова.-М.: ОЛМА_ПРЕСС, 2002. – 352 с.: ил.
Не подошла эта работа?
Закажи новую работу, сделанную по твоим требованиям
Введение
Часть I. Основы
1.1. Что такое модернизм?
1.2. Модернизм и реализм.
Часть II. Направления искусства модернизма
2.1. Фовизм и экспрессионизм.
2.2. Кубизм.
2.3. Абстракционизм.
2.4. Футуризм.
2.5. Сюрреализм.
Заключение.
Список использованной литературы.
1.2. Модернизм и реализм.
Искусство, как водится, должно служить человеку, отображая присущие эпохи явления, показывая новые грани бытия и раскрывая тайны мироздания. Обычно подобные трактовки, размышления о высоком назначение искусства никого не удивляют и признаются истинными. Однако, совершенно противоположную концепцию мы находим в некоторых трудах о модернизме. Так, Малахов Н.Я. в своей монографии «Модернизм: Критический очерк» ставит под сомнение ценность направлений модернизма, того комплекса явлений, который созвучен с этим понятием. Модернизм оценивается автором как следствие кризиса буржуазной культуры эпохи империализма и анализируется с учетом идеологической борьбы в планетарном масштабе.
Так или иначе, но с первых строк данной книги модернизм противопоставляется реализму, представляющему собой объективное отображение действительности, воплощенное специфическими средствами различных видов искусства.
...
2.1. Фовизм и экспрессионизм.
Фовизм - это течение во французской живописи первого десятилетия прошлого века. Начала истории фовизма приходится на 1905 год, когда в Париже группа живописцев представила полотна, написанные контрастными и чистыми цветами. Такое цветовое решение произвело фурор, а критики прозвали авторов «les fauves»6, то есть «дикари».
Новое течение во французской живописи просуществовало недолго— с 1905 по 1907 год. Оно объединило в своих рядах достаточно крупных мастеров. В число первых представителей фовизма входили А. Матисс, А. Марке, Ж. Руо, А. Дерен, Р. Дюфи. Всех из сплотило тяготение к острым контрастам колорита, декоративно-лаконичной манере письма.
В искусствознании принято различать крайнюю ветвь фовизма и более умеренное течение.
Экспрессионизм просуществовал дольше фовизма, это направление развивалось с 1905 по 1920-е года XX века.
...
2.3. Абстракционизм.
Абстракционизм – беспредметное искусство, нонфигуративное.10 Это обобщающее название для целого ряда творческих направлений.
Дело в том, что новации кубистов довели до завершения такие художники, как Василий Кандинский (1866—1944), Казимир Малевич (1878—1935) и Питер Мондриан (1872—1944). Сами они пользовались понятием «беспредметное искусство», но это не значило, что в их картинах не было смысла. Своё влияние на абстракционизм оказали также такие явления как футуризм, символизм и экспрессионизм.
Активное участие в формировании абстракционизма приняли М. Ларионов, Г. Делоне, М. Сейфор, голландские художники группы «Стиль». Значительный вклад в развитие теории и практики абстракционизма внес П. Мондриан, искусство которого сложилось под воздействием идеализма и теософии.
Первым среди всех именно Кандинский дает теоретическое обоснование нового метода в живописи, утверждая, что главная цель искусства заключается в выражении внутреннего мира художника.
...
2.4. Футуризм.
Футуризм как художественное направление возникло накануне Первой мировой войны в Италии и России. В основе футуризма – стремление создать новый язык искусства, соответствующего стремительно меняющимся реалиям окружающего мира с его динамическим развитием техники, урбанизмом, возросшим темпом жизни.
Стремясь создать «искусство будущего», футуризм декларировал (в манифестах и художественной практике итальянского поэта Ф.Т. Маринетти, российских кубофутуристов из «Гилей», участников «Ассоциации эгофутуристов», «Мезонина поэзии», «Центрифуги») отрицание традиционной культуры, культивировал эстетику урбанизма и машинной индустрии.
Так, итальянский футуризм возникает в Милане в 1909 году, когда был опубликован «Манифест футуризма». Его автор Ф.Т. Маринетти заявлял, что мчащийся автомобиль производит на него гораздо большее впечатление, чем любая классическая скульптура вроде Ники Самофракийской. Культ машины действительно стал символом итальянских художников.
...
2.6. Сюрреализм.
Сюрреализм 12— одно из ведущих направлений в искусстве XX века, провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом — разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями.
Сюрреализм появился во Франции в 1920-е годы. В «Манифесте сюрреализма» А. Бретон (1924) утверждал, что личность обретает свободу лишь в интуитивных психических актах, подавляемых обществом. Бретон признает, что многим обязан не только Фрейду и его толкованию сновидений, но и графу Лотреамону, который еще в прошлом веке писал, что «красота — это случайная встреча швейной машинки и зонтика на анатомическом столе». Эта фраза стала девизом сюрреалистов.
Сюрреализм выражал идею существования за пределами реального, особенно важную роль здесь приобретают абсурд, бессознательное, сны, грезы.
...
Заключение.
Модернизм — это и художественная идеология, а также и эстетика, впервые в истории отдающая предпочтение не традиции, а ценностям «современного» — свободе и индивидуальности. Модернизм нередко критикуют за бессодержательность каждого из его направлений, за бессмысленность и излишнее новаторство. Критики говорили и до сих пор говорят, что модернизм нельзя ассоциировать с красотой. Но в таком случае нельзя и забывать, что модернизм сломал главные, старые представления о красоте и дал новый толчок для последующего развития искусства.
Модернизм претендовал на место либеральной нео-религии, в которой главное место отводилось бы искусству как форме самовыражения человека. Модернизм руководствуется логикой линейного прогресса, а место традиции занимает соответствие своей эпохе. К художнику предъявляется требование быть постоянным новатором. Искусство структурируется категорией времени, но не места.
...
1. Д.А. Беляев История культуры и искусств: словарь терминов и понятий. Учебное пособие для студентов. – Елец: ЕГУ им. И.А. Бунина, 2010. – 81 с.
2. Кравченко А.И. Культурология: Учебное пособие для вузов.— 3-е изд. М: Академический Проект, 2002.— 496 с. Серия (Gaudeamus).
3. Культурология для культурологов: Учебное пособие для магистрантов и аспирантов, докторантов и соискателей, а также преподавателей культурологии. — М.: Академический Проект, 2000.— 496 с.
4. Малахов Н.Я. Модернизм: Критический очерк/Под ред. В.В. Ванслова. –М.: Изобраз. Искусство, 1986.-152 с., ил.
5. Энциклопедия искусства двадцатого ХХ века/ Автор-сост. О.Б. Краснова.-М.: ОЛМА_ПРЕСС, 2002. – 352 с.: ил.
Купить эту работу vs Заказать новую | ||
---|---|---|
1 раз | Куплено | Выполняется индивидуально |
Не менее 40%
Исполнитель, загружая работу в «Банк готовых работ» подтверждает, что
уровень оригинальности
работы составляет не менее 40%
|
Уникальность | Выполняется индивидуально |
Сразу в личном кабинете | Доступность | Срок 1—4 дня |
450 ₽ | Цена | от 200 ₽ |
Не подошла эта работа?
В нашей базе 85111 Рефератов — поможем найти подходящую