отлично
Информация о работе
Подробнее о работе
Влияние венецианской политики на изобразительное искусство Венеции эпохи Возрождения
- 47 страниц
- 2019 год
- 0 просмотров
- 0 покупок
Гарантия сервиса Автор24
Уникальность не ниже 50%
Фрагменты работ
Актуальность исследования. Согласно греческому мифу, Прометей, подаривший людям огонь, украденный у богов, тем самым вложил в душу человека искусство, способность творить. Именно с этого момента начинается развертывание, движение во времени и пространстве человеческого мышления, активно и творчески реализующегося в действиях, знаниях, предметах.
Искусство каждого периода имеет свои характерные признаки. В первобытную эпоху — это интерес к изображению зверя, изучение и постижение его характерных особенностей, инициируемый магическими обрядами, состоявшими в непосредственной связи с первобытным искусством. Древние культуры Месопотамии и Египта были питаемы религиозно-мифологическими воззрениями. В канонических формах искусства Древнего Мира отразилась коллективная, выработанная веками точка зрения на Человека и Мир. Разумность и телесная красота были характерными сторонами греческого искусства. В искусстве Западной Европы ставится акцент на человеческой индивидуальности и власти Человека над материей. Искусство Востока (Китай) являет собой гармоничный аккорд синтеза Человека и Мироздания, взаимослияния мироощущений Живой Природы и Мыслящего Существа. Импрессионистическое видение раскрывает колористическое богатство Мира, согретое эмоциональнопристрастным взглядом живописца.
Каждое направление истории искусств являет собой уникальный ракурс взгляда на Мир, определяемый философскими, религиозными, мифологическими воззрениями данной эпохи, данного народа. Имея своим предметом не только внешнюю, видимую реальность, но и раскрывая внутреннее Бытие, художник в творческом акте объемно и ярко выражает сущность духовной жизни эпохи, потому так ценны и значимы высокие произведения искусства. Искусство — это не описание мира, а его сотворение. Создавая шедевр, человек всегда открывает нечто новое в Мире и в себе самом. Искусство — не копирование действительности, а бесконечный поиск новых граней Бытия, специфический процесс познания Мира, запечатленный в цвете, звуке, ритме, творческое воссоздание, преобразование Мира. Шедевры художественного, музыкального, литературного творчества являются теми искрами божественного огня, который, согласно греческой легенде, принес людям Прометей.
Личность, значимую своей самоценностью, сильную устремленностью собственной воли, личность независимую и свободную, в деяниях своих равную творящему демиургу, наиболее полно воплотили образы античной Греции и Возрождения.
В Венеции Возрождение началось позднее, было дольше, своеобразнее. Венецию называли "царицей Адриатики", "владычицей морей". Она была торгово-олигархической республикой. К ней стекались огромные богатства. Венеция поражала великолепием, пышностью, праздничностью, красотой.
Цель данной работы – исследовать влияние венецианской политики на изобразительное искусство Венеции эпохи Возрождения.
Для достижения поставленной цели в работе нужно решить следующие задачи:
1. Изучить специфику ренессансного искусства.
2. Рассмотреть периоды итальянского Возрождения.
3. Проанализировать венецианский Ренессанс и его отличия.
4. Изучить представителей жанра изобразительного искусства Венеции и их роль в истории искусства.
Предмет исследования – характеристика и причины расцвета изобразительного искусства эпохи Возрождения.
Объект исследования – изобразительное искусство Венеции эпохи Возрождения.
Практическое значение работы обуславливается изучением данных об особенностях изобразительного искусства Венеции эпохи Возрождения. Жизненность и ценность искусства измеряются его способностью передавать людям чувство драгоценного живого бытия. Искусство Венеции эпохи Возрождения является одним из «средств общения людей между собой», объединяя их в одних и тех же чувствах, его жизненное предназначение — «заражать» ими людей: «есть самое важное — жизнь, но жизнь наша связана с жизнью других людей и в настоящем, и в прошедшем, и в будущем. Жизнь — тем более жизнь, чем теснее ее связь с жизнью других, общей жизнью. Вот эта-то связь и устанавливается искусством Венеции эпохи Возрождения в самом широком его смысле».
Теоретическое значение работы обусловлено рассмотрением искусства художников Венеции эпохи Возрождения как органа всепроникающей связи между индивидуальной жизнью и всеобщим бытием; подобно сердцу, оно живет этой связью и оживляет ее, претворяя живое в сущее, наполняя живое сущностью. Именно поэтому в контексте художественной деятельности раскрывается весь диапазон смыслов человеческого бытия, а не только те, которые поддаются формализации и вербально-понятийному обозначению. Если наука и обращается к искусству, ученый к художественному творчеству, то это, как правило, происходит не от недостатка формально-логической, собственно теоретической информации, а вследствие хронического дефицита в научном дискурсе «опыта переживаний» глубины и таинственности бытия, его парадоксальных, не всегда выразимых понятий- но отношений; тех пластов реальности, которые схватываются и переживаются лишь внерационально, интуитивно или в воображении, т. е. в тех формах духовной рефлексии, которые с наибольшей плотностью реализуются в художественном творчестве.
Преображая бытие, искусство тем самым познает его по особым, специфическим законам, отличным от аналитического, научного постижения мира.
Объем и структура работы. Работа состоит из введения, 2 глав, заключения, библиографического списка.
Введение
1. Характеристика и причины расцвета изобразительного искусства эпохи Возрождения
1.1.Специфика ренессансного искусства.
1.2. Периоды итальянского Возрождения
2.Роль венецианской политики в изобразительном искусстве Венеции эпохи Возрождения
2.1. Венецианский Ренессанс и его отличия
2.2. Главные представители жанра изобразительного искусства Венеции и их роль в истории искусства
Заключение
Список использованных источников и литературы
Приложения.
Согласно греческому мифу, Прометей, подаривший людям огонь, украденный у богов, тем самым вложил в душу человека искусство, способность творить. Именно с этого момента начинается развертывание, движение во времени и пространстве человеческого мышления, активно и творчески реализующегося в действиях, знаниях, предметах.
1. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 1. — М.: Искусство, 1985. — С. 215—312.
2. Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство. - М.: ВШ, 1993.
3. Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. Его связь с современными и интеллектуальными движениями / пер. с англ. — М.: Искусство, 1973. — 222 с.
4. Баткин Л.М. Леонардо да Винчи. — М.: Искусство, 1990. — 415 с.
5. Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. — М., 1995. — 480 с.
6. Долгов К. Итальянские этюды. Человек и история: поиск истины и красоты. — М.: Худ. литература, 1987. — 487 с.
7. История искусства зарубежных стран. Средние века. Возрождение. — М.: Изобр. искусство, 1982. — 664 с.
8. Гнедич П.П. Всемирная история искусств. — М.: Современник, 1996. — С. 331—399.
9. Госманов, Р.Г. История искусства Китая: Учебник / Р.Г. Госманов, Н.М. Колычев, В.И. Плешакова. - СПб.: Лань, 2004. - 960 c.
10. Забалуева, Т.Р. История искусств. Стили в изобразительных и прикладных искусствах, архитектуре, литературе и музыке. Уч. / Т.Р. Забалуева. - М.: АСВ, 2013. - 128 c.
11. Ильина, Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство / Т.В. Ильина. - М.: Высшая школа, 2009. - 368 c.
12. Ильина, Т.В. История искусств. Отечественное искусство / Т.В. Ильина. - М.: Высшая школа, 2009. - 407 c.
13. Ильина, Т.В. История искусства Западной Европы от Античности до наших дней: Учебник для бакалавров / Т.В. Ильина. - М.: Юрайт, 2013. - 435 c.
14. Ильина, Т.В. История искусства западной европы. от античности до наших дней: Учебник для академического бакалавриата / Т.В. Ильина. - Люберцы: Юрайт, 2016. - 444 c.
15. Ильина, Т.В. История отечественного искусства от Крещения Руси до начала третьего тысячелетия: Учебник для вузов / Т.В. Ильина. - М.: Юрайт, ИД Юрайт, 2010. - 473 c.
16. Иоффе, И.И. Избранное.Часть 1. Синтетическая история искусств / И.И. Иоффе. - М.: ООО "РАО Говорящая книга", 2010. - 655 c.
17. Кон-Винер, Э. История стилей изобразительных искусств / Э. Кон-Винер. - М.: Ленанд, 2015. - 224 c.
18. Коробова, Г.А. История искусств: Учебное пособие / Г.А. Коробова; Под науч. ред. Г.В. Драч, Т.С. Паниотова. - М.: КноРус, 2013. - 680 c.
19. Кравцова, М. История искусства Китая: Учебник / М. Кравцова. - СПб.: Лань, 2004. - 960 c.
20. Кравцова, М.Е. Мировая художественная культура. История искусства Китая / М.Е. Кравцова. - СПб.: Лань, 2004. - 960 c.
21. Лободанов, А.П. Теория и история искусства. Вып. 1 / А.П. Лободанов. - М.: МГУ, 2012. - 208 c.
Форма заказа новой работы
Не подошла эта работа?
Закажи новую работу, сделанную по твоим требованиям
